residência artística casa tempo

2025, primeira imersão

mediação Emilliano Freitas e Juliana Freire

Conheça nossas artistas residentes da Casa Tempo - 1ª edição.

Juliana Rochet (Goiânia/GO. Vive e trabalha em Brasília/DF) é professora da Universidade de Brasília (UnB), com atuação nos campos da cultura, memória e processos educativos sensíveis. Mobiliza o trabalho manual e as histórias de vida como gestos pedagógicos e poéticos. Coordena projetos de ensino, pesquisa e extensão voltados para as artes, saberes e ofícios tradicionais e camponeses. Na produção artística, dedica-se ao fazer têxtil e às narrativas visuais. Desenvolve bordados autobiográficos e participativos, com presença no Instagram, onde compartilha instalações têxteis e vídeos-poesia que dialogam com afetos, memórias e ancestralidade. Mulher do Cerrado, nascida em Goiânia, vive com a família em Brasília, onde trabalha e cria. É mãe de uma menina que ama histórias, costuras e mágicas.

Mariana Coan (Vive entre Porto Feliz/SP e São Paulo/SP) é uma ilustradora e artista multidisciplinar que explora a inter- secção entre natureza, arquitetura e experiência humana. Seus projetos abordam temas como as relações simbióticas entre humanos e plantas, a arquitetura vernacular e a resiliência de espécies vegetais ruderais.

Vinícius Monte nasceu na zona norte do Rio de Janeiro. Vive e trabalha entre Rio de Janeiro e São Paulo. Artista visual de formação interdisciplinar, sua poética questiona os sistemas de consumo, descarte e desigualdade. Seu trabalho se desenvolve na descolonização do imaginário, explorando fotoperformances e a apropriação de objetos e materiais cotidianos. Sua pesquisa transita entre a deriva, a transmutação e a ruína, reivindicando o simbólico como ferramenta crítica e a arte como um modo de imaginar outros mundos.

Thereza Salazar (Uberlândia, MG) é artista visual. Vive e trabalha em São Paulo. Sua pesquisa poética se desenvolve a partir de um ambiente gráfico expandido, explorando colagens, recortes e sobreposições como formas de intermediar novas relações entre imagem e mundo. Graduada em Artes Plásticas pela Universidade Federal de Uberlândia, participou de exposições em instituições como Paço das Artes, Sesc SP, Galeria Emma Thomas, Museu da Cidade de São Paulo e Centro Cultural São Paulo, além de mostras internacionais na Argentina, Portugal, França e Grécia. Suas obras integram acervos como o do Centro Cultural São Paulo, Biblioteca Mário de Andrade, Sesc SP e Coleção de Arte da Cidade de São Paulo.

Ana Mundim (Rio de Janeiro/RJ. Vive e trabalha em Fortaleza/CE) Multiartista. Doutora em Artes pela Universidade Estadual de Campinas (2009) e Universitát Autónoma de Barcelona (UAB). Realizou estágios de Pós Doutorado pela Universidade de Barcelona (2015) e pela UNICAMP (2024). É professora adjunta da Universidade Federal do Ceará (UFC). Produziu as seguintes exposições: Na Pele (Uberlândia); Perpetua (Campinas); Ventanas (Uberlândia); Cartas Abertas ao Desejo (Exposições Coletivas Digitais Permitir o afeto e Se antes do fim..., no Maré Foto Festival; Fortaleza – BNB / Galeria Mariana Furlani; Campo Grande – Casa Cor / Parque das Nações Indígenas; Goiás – Cineteatro São Joaquim), Aquilo que habita em mim (Campinas - Casa de Vidro; Fortaleza - Museu da Cultura Cearense; Palmas - Sesc Tocantins). Integrou o Salão de Abril 2021 (Fortaleza - Ceará) e duas edições do Fotofestival Solar. Em 2023 integrou a oitava edição do Laboratório Oma de Artes Visuais (SP) e o Experimental Photo Festival (Barcelona).

Residência Artística Casa Tempo - Goiás

Título do projeto Compartilhar Saberes: Contracolonialidade, Ecologia e Memória

Local: Casa Tempo, Centro Histórico da Cidade de Goiás

Duração: 14 dias _ de 30 de julho a 12 de agosto

Produção e Mediação Juliana Freire e Emilliano Freitas

Conceito

A residência artística Casa Tempo propõe uma imersão nas lógicas do compartilhar, fundamentada nos conceitos de contracolonialidade, saberes ancestrais e relações ecológicas e culturais. Localizada na Cidade de Goiás, Patrimônio Cultural da Humanidade e antiga capital do estado, a residência reunirá cinco artistas visuais para dialogar com as tradições locais, a paisagem natural do Cerrado e o patrimônio cultural da cidade. Durante o programa, os artistas produzirão obras que se relacionem com os temas abordados, integrando as práticas artísticas ao contexto histórico, social e ambiental da região.

A Cidade de Goiás é marcada por sua história ligada a comunidades tradicionais, que preservam práticas como cerâmica, fitoterapia, culinária, benzimentos e festas populares. Essas práticas ancestrais são compreendidas como patrimônio imaterial e formas de resistência cultural. A residência buscará fomentar reflexões sobre a ecologia e o impacto humano, incentivando práticas artísticas que considerem essa paisagem. Inspirada pelo conceito de contracolonialidade, a lógica do compartilhar é entendida como uma construção conjunta a partir de diferentes saberes e experiências, em oposição à visão colonial de apropriação e hierarquia.

A Casa Tempo busca ser um espaço de encontro entre artistas e a comunidade local. Durante os 12 dias de residência, os (as) artistas terão acesso a práticas de mestres locais e interação com comunidades tradicionais, como o Quilombo Alto Santana, fortalecendo a relação entre arte, cultura e território. O programa integra práticas artísticas, experiências imersivas e visitas a locais de relevância cultural e ambiental. A Casa Tempo, com infraestrutura que inclui dormitórios privativos e um ateliê coletivo, oferece condições para a convivência e o desenvolvimento de projetos conectados aos temas propostos.

Infraestrutura da Casa Tempo

Dormitórios: 5 quartos (1 suíte casal, 1 quarto casal, 1 suíte com 2 camas de solteiro, 1 quarto solteiro
Espaços compartilhados: Cozinha, ateliê coletivo, terraço, lavanderia, pátio e amplo jardim/quintal.
Características: Casa histórica restaurada, c/ móveis de design, obras de arte e localização privilegiada no Centro Histórico de Goiás. Wifi, som, ar condicionado, 250 m2 construido e 500 m2 terreno.

Atividades da Residência

Ateliê de Produção Livre

Espaço para os (as) artistas experimentarem e desenvolverem seus projetos, com liberdade criativa e infraestrutura básica de apoio.

Leitura de Portfólio com os Mediadores

Encontros individuais para receber feedback sobre o portfólio e direcionamentos para o desenvolvimento artístico.

Compartilhamento de Experiências Poéticas

Espaço para troca de ideias e saberes entre os (as) artistas, promovendo diálogos informais sobre processos e pesquisas.

Visitas de Colecionadores, Professores, Curadores e Artistas

Visitas de profissionais do sistema da arte e outros criadores, com o objetivo de promover trocas sobre os processos e obras dos (as) artistas da residência. Essas visitas possibilitarão feedbacks, discussões sobre o trabalho, e a criação de redes de contato e futuras parcerias, enriquecendo a experiência dos participantes.

Emilliano Freitas

1983, Tupaciguara/MG. Vive e trabalha em Goiás/GO

Artista visual e professor universitário. Suas investigações artísticas abrangem as relações entre autobiografia, temporalidades e espacialidades. Discute como as memórias são possibilidades para pensar a contemporaneidade, recorrendo a contranarrativas para reposicionar as relações afetivas. Dessa forma, brinca com o real e o ficcional através da construção poética de imagens, negociando as relações entre o íntimo e o coletivo. Ao utilizar suas vivencias e arquivos enquanto elementos para a criação, recorre a materialidades domésticas para produção de sentidos, trabalhando com desenho, pintura, audiovisual e performance. Nos últimos anos realizou exposições em MAR - Museu de Arte do Rio (RJ), Instituto Inclusartiz (RJ), Museu de Arte Contemporânea de Jataí (GO), Vila Cultural Cora Coralina (GO), Museu de Arte de Britânia (GO), Casa de Cultura Mario Quintana (RS), MuNA (MG), Galeria Ido Finnoti (MG), Galeria Capibaribe (PE), dentre outros. Doutor em Arte e Cultura Visual (FAV-UFG), mestre em Artes (PPGA-UFU), especialista em Artes Visuais: Cultura e Criação (SENAC/MG) e Graduado em Arquitetura e Urbanismo (UFU). É membro do CAPU (Coletivo de Ações Poéticas Urbanas) e professor do curso de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Federal de Goiás – Câmpus Goiás. @emilliano

Juliana Freire

1977, Belo Horizonte MG, há 23 anos em São Paulo e há 3 anos vive entre Cidade de Goiás GO e SP.

Artista, ilustradora, produtora cultural independente. Transtemporalidade e transespacialidade são algumas das investigações de sua prática em desenho, bordado e performance. Graduada em Artes Plásticas pela UFMG, co-fundadora da Galeria Emma Thomas. A galeria atuou 12 anos (2006-2018) em São Paulo e 1 ano em NY, com foco em representatividade para artistas jovens e democratização do mercado primário de arte contemporânea. Desenhou e produziu mais de 200 exposições e participou de mais de 30 feiras de arte nacionais e internacionais. Como artista, fez diversas mostras individuais e coletivas. Em 2021, lança ‘Eldorado’, um curta-metragem em co-autoria com Emilliano Freitas, premiado em 5 festivais de cinema. No início da sua carreira profissional, foi estilista e/ou diretora de arte no mercado de moda por 12 anos em marcas como Zoomp, Vide Bula, Nike, Santista Textil (Tavex). Co-editora da revista Gudi, duas edições publicadas pela Nike Brasil.

Há 17 anos ilustra semanalmente no Jornal A Folha de São Paulo, coluna dominical do jornalista Elio Gaspari. @ativismocosmico